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Límites de la memoria

PorCyro Almeida
A partir de un mapeo realizado a través de las redes sociales, los artistas retrataron en fotopintura a la generación Z -los nacidos en la era de internet- con las particularidades que implican sus formas de autorrepresentación: cabellos coloreados, piercings, agrandamientos de orejas y maquillaje atrevido, además de una forma provocadora e irreverente en la que algunos se muestran ante las cámaras de los móviles en sus selfies. Todas las obras son copias únicas, realizadas en un laboratorio artesanal a partir de los negativos en blanco y negro de Cyro Almeida. Las ampliaciones en papel de fibra fueron posteriormente coloreadas con tinta pastel por Mestre Júlio, que también proporcionó el vestuario y los accesorios a los retratos en su forma final. La obra expresa, a través de una técnica tradicional, la imagen de jóvenes que experimentan formas más audaces, autónomas y creativas de relacionarse con su propia apariencia. De este cruce surge el encuentro de diferentes generaciones, promoviendo reflexiones sobre la permanencia de los oficios y costumbres, las nuevas tecnologías, la supervivencia de las técnicas y las apariencias. Así, tenemos un producto final híbrido, que integra conocimientos en la producción de la imagen procedentes de la juventud actual, el arte contemporáneo y el arte popular.
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A partir de un mapeo realizado a través de las redes sociales, los artistas retrataron a la Generación Z -los nacidos en la era de internet- en fotopinturas, con las particularidades que implican sus formas de autorrepresentación: cabellos de colores, piercings, escariadores de orejas y maquillajes atrevidos, así como la forma provocativa e irreverente en que algunos se muestran ante las cámaras de los teléfonos móviles en sus selfies. Las ampliaciones fotográficas, realizadas en un laboratorio artesanal a partir de los negativos en blanco y negro de Cyro Almeida, fueron posteriormente coloreadas con pintura al pastel por Mestre Júlio Santos, que también proporcionó el vestuario y los accesorios para los retratos en su forma final. Utilizando una técnica tradicional, la obra expresa la imagen de jóvenes que experimentan formas más autónomas y creativas de relacionarse con su propia apariencia. Se trata de un acercamiento entre distintas generaciones, que promueve reflexiones sobre la permanencia de los oficios y costumbres, las nuevas tecnologías, la pervivencia de las técnicas y las apariencias. Como resultado, tenemos un producto final híbrido que integra conocimientos sobre la producción de imágenes de la juventud actual, el arte contemporáneo y el arte popular.

Cyro Almeida